世纪天籁--《EVA交响乐》
作者：Jusitce
转载自《动漫时代》vol.16(2000.5)
公元1997年7月6、7、8、9、14日，在日本举行了一场让动漫迷无比兴奋的音乐会--EVANGELION交响乐。
在长达两个多小时的音乐会让，新日本爱乐乐团使出了浑身解数，让以往被认为是通俗娱乐的动画音乐登上了大雅之堂。
可惜，这场音乐会我们中国的绝大多数动漫迷是没有机会欣赏到的。不过，一向好心（？不放过任何赚钱机会倒是真的）的GAINAX已经把音乐会的实况录制成了CD，而且是2枚组。现在，就由有幸得到了这两张
原版CD的JUSTICE为大家介绍一下。
第一首曲子，是著名的贝多芬第九交响乐第四乐章[合唱]（选粹）--渚薰的主题。但和我们在平常古典CD或音乐会上经常听到的“第四乐章”不太一样，整个曲子经过了节选和选粹--挑选精华、高超段落再重新 组合编曲，有了相当高的“缩水”。而且还把原来的男、女声独唱的部分全部改为了低音或高音小提琴独奏--只保留合唱部分。建议对贝多芬比较执著或有完美主义倾向的朋友还是去买一张完整的“贝多芬第九”的CD来听吧--最好是德国爱乐乐团演奏、卡拉 杨指挥的--我手里的3个版本（德国、英国、日本）的“第九”，只有德国人的合唱部分最地道（废话，德国人唱德语，能不地道吗？）
由于是实况CD，演奏后观众热烈的掌声也被完全再现了。接下来作为陪衬的两首曲子，分别是第三新东京的主题--"TOKYO-3"和初号机的主题"EVA-01"。这两首曲子和EVA OST(原声CD）没什么区别，就不多说了。
接下来是：相声？！这个节目表上被称为"MC-1"的东西就是EVA的主要配音演员--林原惠美（饰绫波零）、 绪方惠美（饰碇真治）、土井美加（饰赤木律子）、长泽美树（饰伊吹摩耶）、三石琴乃（饰葛城美莉）在一起聊天，听名声优说话真的是一种享受啊 ^_^ 观众常报以热烈的掌声，可惜，我的日语水平只能勉强听懂一两个句子而已 >_<
再接下来的“战斗组曲”，是将"NERV","DECISIVE BATTLE","EVA-00","A STEP FORWARD INTO TERROR"四首曲子利用间奏组合在一起形成的曲子。组合的部分天衣无缝，相当完美。
其中"NERV"一曲由于主乐器由吉他改为了管弦乐，整体气氛少了一分神秘，多了一分肃穆。少了一分伊比利亚的热烈，多了一分进行曲的庄严。
热烈的掌声后，又连续演奏了"REI I","RITSUKO"和"REI I"。其中前后两首"REI I"中，第一首是管弦乐演奏，给人的感觉是优雅而又含有一丝丝忧郁。而第二首则是比较常见的钢琴版本，感觉是清丽而又有些 冰冷。
然后是"MC-2"，还是听不大懂...
DISC 1的最后一首曲子，是经过大幅度改编的真治的主?quot;I.SHINJI"。主要由钢琴演奏的曲子给人最深的
印象就是混乱、压抑，真实地再现了真治痛苦的心情。DISC 2分为两个部分：古典音乐（包括改编）的"エヴァンゲリオン クラシクス メドレ"和原创音乐为主
的"エヴァンゲリオン エスニック メドレ"。
"エヴァンゲリオン クラシクス
メドレ"部分的第一首曲子是巴赫的“G大调无伴奏大提琴组曲第一号序曲，
第1007号作品”(Suiten fut Violoncello solo Nr-1
E-Dur,BMV.1007.Vorspier)
大提琴是一种很难表现的乐器，音域比较低，人耳能听出来的变化不及中高音域，而且大提琴的操作不及
中小提琴灵便，也作不出什么快节奏的动感。因此以大提琴为主角的乐曲，一定得有真功夫的音乐名家才能
谱出像样的曲子来。从另一方面来说，主练大提琴也不是天才型的演奏者喜欢的事。真治被明日香另眼看待
不是没有原因的，大提琴的低沉音色赋予真治成熟男性特质的功效，不知道是不是受了这最后一个暗示的影
响，明日香居然吻了真治。
除了第十五话外，剧场版DEATH篇四人在体育馆内练琴时，真治也演奏了一次。另外，在那一段暗喻什么的
剧情中，明日香独奏的小提琴曲也是巴赫的一首小提琴曲，就是下面要演奏的:Partita III fur violino
solo
E-dur,BMV,1006（E大调无伴奏小提琴组曲第三号之嘉禾圆舞曲，第1006号作品）。
两首巴赫的曲子之后，演奏的是Pachelbel:Canon & Gigue（一般通称帕卡贝尔的卡农）。
Canon（卡农，不是佳能：）是一种曲子的名称，这种曲式的特徽是间隔数小节不停重复同一段乐曲。以这首 为例，一般的演奏法是以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入，小提琴全部拉奏完全相同的旋律，前后 也只有三段不同的旋律，每段更是仅有两小节的旋律供重复拉奏：大提琴的调子从头到尾只有两小节，重复达 廿八次之多，可是听者却沉醉在这旋律之中，丝毫不会感到单调。能御简如繁，作者的功力可见一斑。 不过有人说是当时某位不知名的作曲家，为了售出次曲而冒称是当时享有盛名的帕卡贝尔的作品。
这首卡帕贝尔的卡农被以两种不同的方式演奏：首先是将原来曲子节奏放慢一拍而成的半首“弦乐五重奏”，说是“半首”，是因为演奏到一半时会突然“咚”的一声，然后...
怎么样，吓了一跳吧？半首“弦乐五重奏”突然结束后，立刻开始“弦乐五重奏 & RAP”。也就是《EVANGE-LION VOX》里那首，以帕卡贝农的卡农为BGM，由歌手LEON进行RAP说唱的前卫版本。演唱结束后，LEON还一 边说着"THANK YOU JAPAN"，一边指挥把BGM的主题部分重新演奏了一遍（还配了和声，十分好听：）
第三首帕卡贝农则是DEATH篇结尾的标准曲式，没有一点改变。
"エヴァンゲリオン クラシクス メドレ"与"エヴァンゲリオン エスニック メドレ"两个部分之间，还演奏了一首管弦乐版本的"THANATOS"。
"THANATOS"在希腊文里，是“死神”之意。但这首在绫波手持N2爆雷对第十四使徒进行自杀式特攻时演奏的 象征死亡的曲子并没有任何黑暗、恐怖、痛苦等内容。整首曲子分三个部分：第一、二部分乐曲极其轻柔温暖，是描写人在濒死状态时产生的幻觉；第三部分则突然变得非常轻快，按时死后彻底的解脱。整个曲子旨在 营造一个当时绫波所憧憬、渴望的甜蜜、温暖的死亡气氛，以反映她当时的心情。在剧场版"AIR"的原声CD里，有一首以"THANATOS"的钢琴背景演奏为主题的曲子，是葛城临死前的BGM，相信基本上反映的也是同样的心态。
接着是"MC-3"，我就不说什么了...
"エヴァンゲリオン エスニック メドレ"部分包括3首曲子和"MC-4"。
首先是连续演奏的"Bordline Case"和"Mother is the first
other"。这两首曲子都属于气氛神秘的类型，
可以很好的反映出EVA系列的风格和气氛。
接着是大家都快听烦了的"Fly me to the moon"。而且也不是什么新版本，不过是把以前的几个版本--钢琴、独唱、合唱等反复演奏而已。
然后是"MC-4"...
整个音乐会节目单上的最后一首曲子是同样十分著名的"Messiah,Part
II,42,Hallelujah,chorus（哈里路
亚）。歌词是圣经启示录第11、19章的经文：“哈里路亚！世上的国成为了我主和主基督的国，他要作王，他是万国之王、万王之王，他要统治世间直到永永远远。哈里路亚！”“弥赛亚”就是基督教对末世再度降临的耶稣基督的称呼，意为“救世主”，哈里路亚是赞美主的意思。本曲
是一出神剧，所谓神剧，是歌剧的一个支派，演唱者不穿戏服，剧目全部取自圣经故事。作者韩德尔(G.F Han-del,1685--1759)谱作此曲前，正值音乐事业陷入极低潮之时，避居都柏林试图东山再起，其友编成了这一出
神剧的词，请韩德尔作曲。完成之后于1743年3月23日公演，英王乔治二世驻临观赏，全场为此曲之壮大而震撼
不已，英王且于演奏哈里路亚合唱时起立致敬，足见当时轰动的程度。
而在这场“EVA交响乐”音乐会上，这首“哈里路亚”演奏之后，全场轰动、欢呼、鼓掌时间长达1分52秒。
音乐会节目表上的节目虽然结束了，意犹未尽的特邀歌手LEON与他的搭档在乐队的伴奏下反复地"THANK YOU,THANK YOU"。说了两分多钟的"THANK YOU"之后，乐队又开始胡乱演奏EVA里的BGM，包括“虚伪的再生”、“哈里路亚”、“次回预告”、“Komm susser Tod”MIX版的前奏等等...一直折腾了十多分钟，而观众也跟着疯狂地鼓掌、欢呼，欢呼、鼓掌...整个会场陷入疯狂的气氛。
哎呀，写了这么多，我也希望能够亲自去听一听这个音乐会了。
"I wish, that I could turn back time..."